Cotton Club

Título original: The Cotton Club

Año: 1979

País: Estados Unidos

Director: Francis Ford Coppola

Reparto: Nicolas Cage, Richard Gere, Diane Lane

Género: Musical

Duración: 128min

Sinopsis: América, años veinte. El Cotton Club es el night club de jazz más famoso de Harlem (Nueva York). Su historia es la historia de la gente que frecuenta el local: Dixie Dwyer (Richard Gere), un atractivo trompetista que busca el éxito y cuya suerte cambia radicalmente cuando salva la vida del gángster Dutch Schultz; Sandman Williams (Gregory Hines), un brillante bailarín negro que sueña con convertirse en estrella, o Vera Cicero (Diane Lane), la novia de Dutch Schultz, una joven bella y ambiciosa cuya vida corre peligro debido a la pasión prohibida que siente por Dixie.

Crítica: Décimo cuarta película del director de la saga "El Padrino" con la que se estrenaba en musicales. Es un mix variado entre el tinte gángster de los 30 y el musical a ritmo de jazz un poco mezclado con los amoríos prohibidos. Un experimento que, para mi gusto, no acaba de funcionar, con una pareja protagonista, eso si, que funciona mejor de lo esperado. El guión es flojo y el film se hace largo por el poco cuidado a las historias paralelas. Una recomendación más para los amantes de los musicales la que os dejo hoy.

Puntuación:**(sobre 5)

Tráiler:

Apocalypse Now

Título original: Apocalypse now

Año: 1979

País: Estados Unidos

Director: Francis Ford Coppola

Reparto: Martin Sheen, Marlon Brando, Laurence Fishburne

Género: Bélico, Guerra del Vietnam

Duración: 153min

Sinopsis: El Capitán Willard es un oficial de los servicios de inteligencia del ejército estadounidense al que se le ha encomendado en Camboya la peligrosa misión de eliminar a Kurtz, un coronel renegado que se ha vuelto loco. En el corazón de la selva, en un campamento sembrado de cabezas cortadas y cadáveres putrefactos, la enorme y enigmática figura de Kurtz reina como un buda despótico sobre los miembros de la tribu Montagnard, que le adoran como a un Dios.

Crítica: Novena película de las 24 que dirigió el productor, guionista y director de Detroit. Escriben el guión John Milius y F. F. Coppola. Se inspira libremente en la novela “Heart of Darkness” (1902), de Joseph Conrad; en el poema “The Waste Land” (“La tierra baldía”) (1922), de T. S. Eliot; en el mito de "La rama dorada" (1890), de James George Frazer; y en la Odisea (Homero). Se rueda en escenarios naturales de Filipinas, República Dominicana y California (Napa Valley), con una inversión de 35 M dólares. Nominado a 8 Oscar, gana 2 (fotografía y sonido) y la Palma de oro (Cannes).Ésta es una de esas películas bellas, bonitas, con una fotografia fantástica, cada plano tiene un cuidadoso trabajo detrás, cada paisaje está escogido con precisión, un film de una categoría desbordante. Una vez llegados a este punto es hora de la tralla, de la guerra, del horror y del deseo del ser humano de matar. Una película ambigua que demuestra todos los sentimientos contradictorios del ser humano, reflejados en el capitan Willard que hace reflexionar sobre el bien/mal, aceptación/rechazo o admiración/indiferencia, situación de la que más tarde se haría eco Stanley Kubrick en su película también del Vietnam, también antibelicista y con estos mismos parámetros, "Full Metal Jacket". Me encanta el olor a Napalm por las mañanas!

Puntuación:****(sobre 5)

Tráiler:

Historias de Nueva York

Título original: New York Stories

Año: 1989

País: Estados Unidos

Director: Martin Scorsese, Francis Ford Coppola, Woody Allen

Reparto: Nick Nolten, Mia Farrow, Woody Allen, Leslie Nielsen

Género: Comedia, Drama, Película de episodios

Duración: 119min

Sinopsis: Película que reúne tres historias independientes: "Apuntes al natural", de Scorsese; "Vida sin Zoe", de Coppola; "Edipo reprimido", de Woody Allen. Están dirigidas por tres maestros de nuestro tiempo y ambientadas en Nueva York:

1. Un pintor egoísta y genial mantiene una difícil relación con una aspirante a artista.
2. Una niña millonaria pretende conseguir que sus padres, siempre ausentes, se reconcilien.
3. Un mago hace desaparecer a la dominante madre de un abogado, pero la mujer reaparece en el cielo de Manhattan para seguir entrometiéndose públicamente en la vida de su hijo.

Crítica: Película interesante de tres de los grandes maestros del séptimo arte que se dividen en tres mediometrajes de media hora cada uno. Es interesante ver como se hace latente los diferentes estilos de cada director en el mismo film y las múltiples variantes y recursos que usan para cada "squetch". Scorsese nos trae un film sólido, con una desgarradora historia de amoríos y desamores, Coppola en cambio busca un experimento social que, para mi gusto, le sale a medias y Allen compone con su característico estilo una historia de ciencia ficción en pleno Nueva York. Un bonito homenaje a la ciudad americana con ilustres protagonistas, interesante experimento.

Puntuación:*** (sobre 5)

Tráiler: (clip escena Martin Scorsese)